Rubik por Dentro: Si haces electrónica no te llames músico (contestación)

rubikpordentro_unfestivalpordentro_sihaceselectronicanoeresmusico_cabecera

He escogido esta portada por el mismo motivo por el que escribo este artículo, porque me obligan.

No me he vuelto loco. Mi artículo se llama así en honor al artículo que me ha hecho escribirlo.

Puedes y debes leerlo aquí.

Te aseguro que si no te pone de mala hostia va a hacer que te rías muchísimo.

Este artículo, básicamente, viene a decirnos que los productores de música electrónica no son músicos, que a la gente que no toca en directo un instrumento no se les puede considerar músicos, que la utilización de samples tiene SIDA, que si tocas un botón que activa algo electrónico que reproduce un sonido de algo físico en lugar de tocar eso físico mereces pasar por la guillotina.

Estos razonamientos de puro genio de la música no los tiene sólamente el autor de este artículo, llamado José Roa pero al que todos deberíamos conocer como Don Coprófago sino que hay muchos miles de personas que piensan lo mismo.

Desde que el mundo es mundo y desde que cagar muy agusto hace que se te duerman las piernas la música electrónica se encuentra ligeramente repudiada por un sector de la población, que opina que es sólo tocar botones y que no tiene alma.

Este sector suele estar formado por: rockeros, raperos old school, indies, guitarristas, bajistas, bateristas y demás instrumentistas, cantantes, cantaores, mi yaya y señoras de más de sesenta años que se emocionan cuando Malú canta en las galas de Nochevieja. A mi yaya y a las otras señoras se lo perdono, porque al fin y al cabo son personas mayores, y se les perdona todo, pero que gente que se dedique a la música piense que la electrónica no lo es hace que piense de ellos que tienen más envidia que hambre.

La música electrónica se ha crecido mucho a lo largo de los años, desplazando en radios, festivales, salas y público a géneros más tradicionales y consolidados como el Rock. Estos señores han visto como sus sueños de convertirse en Mick Jagger, Anthony Kiedis, Axl Rose o Pelé (de repente Rubik Dude confunde Rock Stars con futbolistas) se han visto truncados, y ahora en la cima del mundo están tipos que “no tocan instrumentos” como David Ghetta, Avicci, Skrillex o Xabi Alonso (¡¡lo vuelve a hacer!!). Así que en mi opinión, estos viejos rockeros tienen envidia.

Es curioso, pues ellos sufrieron el mismo repudio. Música para jóvenes, música que movía drogas, música del diablo, pelos largos, sexo, desenfreno, fiestas locas y Carlos Marchena (¡Esto es un despropósito!)

El señor que escribe el artículo se vale de argumentos válidos como un piloto de avión ciego como este:

“La mayoría de la música electrónica -salvo los movimientos independientes y experimentales que vivimos ahora- hace acopio de creaciones ajenas. Remixes de temas ya compuestos, samples de otros temas introducidos en sus creaciones, etc. Y por no hablar de la cantidad de plagios que existen en la música electrónica. Si es que es lógico, cuando no necesitas ser músico para hacer música, no tienes por qué saber componer”

Señor Don Coprófago, hay tantas creaciones originales como remixes, al igual que hay tantos temas originales como covers en música no electrónica.

Señor Don Coprófago, hay tantos plagios en electrónica como en no electrónica. Hay grupos de música no electrónica que han sido acusados de plagio en repetidas ocasiones, como Coldplay. Hay genios de la música no electrónica que han sido acusados de plagio, como Michael Jackson. Ni grupos míticos como Led Zeppelin o los PUTOS THE DOORS (MÁXIMOS LÍDERES) se salvan. Blur, Radiohead, Nirvana, Oasis, Offspring, e incluso grupos que están en la cima del mundo musical como THE BEATLES o AMARAL.

Señor Don Coprófago, cuando los productores no son músicos se nota, y mucho, igual que se nota cuando alguien no sabe tocar la guitarra o desafina como un gato pisado.

RapRecommended: Bombs over Coachella

raprecommend_unfestivalxdentro_cabecera

R: Hola basura, si has entrado a este post solo porque has visto la palabra “Coachella” y te consideras un fan del moderneo, este no es tu sitio, taluego.

X: ¡Yeee para el carro! No usemos un lenguaje tan agresivo hombre… ¡Que estamos de celebración! Esta semana salió el cartel de Coachella y pudimos ver que entre los artistas estaba ¡OUTKAST!

R: ¡Un clásico! Pese a que el 99% de españoles solo nos sepamos la canción de “HEEEEEYYY YAAAAAA nininininininini” los que de verdad siguen a este grupo se estarán subiendo por las paredes.

X: Así es, ya por noviembre la revista Rolling Stone publicó rumores sobre la vuelta a los escenarios del grupo en esta edición de Coachella 2014. El rumor se ha confirmado, y ahora solo falta esperar a tener imágenes de lo que puede ser el mejor concierto del año (Digo imágenes porque dudo que podamos ir a verlo en directo alguno).

R: Algunos tendrán la suerte de tener más dinero que el tío gilito y asistirán… Si tú eres uno de ello, no te deseo el mal, pero ojalá te pille una avalancha de mierda en un callejón sin salida con la boca abierta :) (envidia sana).

X: Madre mía Rubenenin, ¡estás calentito hoy, eh! La cosa es que, esto es noticia por la vuelta a los escenarios de uno de los grupos más fuertes del panorama hip hop norteamericano después de siete años.

R: Durante este tiempo, tanto Andre 3000 como Big Boi siguieron sus carreras profesionales por separado. Andre 3000 colaboró con artistas de la talla de Rick Ross o Frank Ocean y, en estos momentos, está participando como actor en el rodaje de una película sobre la vida de Jimmy Hendrix, ¡todo un partidazo este nigga hoyga!

X: Mucho talento el que derrochan, pero sabemos que en conjunto es como mejor explotan y no defraudarán en su retorno. Y seguro que a lo largo de este año nos dan más buenas noticias en forma de trabajos musicales.

R: ¡Eso espero! Por el momento os dejamos con este tema que bien podríamos catalogar de BOMBAZO (Se supone que acabo de hacer una gracia porque la canción se llama Bombs over Baghdad (B.O.B) y he querido relacionar que el tema es muy muy muy bueno mediante la expresión bombazo y así intentar crear algo de ambiente o risa o algo así, ¿sabes?).

X: .

Jake Bugg de menos a más

jake2

Un 28 de febrero de 1994 nacería en una pequeña ciudad al norte de Inglaterra Jacob Edwin Kennedy, o como la mayoría de los mortales lo conocerían diecinueve años después: Jake Bugg.

Tal vez cuando el verano pasado acudí al Optimus Alive no mostré especial atención a que, un tal Jake Bugg tocaba en el escenario principal a eso de las seis de la tarde; un niño que solo llevaba en esto de la música profesional un año escaso, y con un solitario disco a sus espaldas. Tal vez si hubiera sabido un poco mejor de quien se trataba habría aprovechado la oportunidad de mostrarle mi atención, que ya vale. Demasiado arrepentido me siento de aquello, porque a día de hoy se ha convertido, a mi parecer, en uno de los mayores referentes de la música actual.

Y es tal la repercusión que este jovencísimo muchacho de Clifton está mostrando día tras día que, cuanto menos, merecía algún escrito. “El nuevo Bob Dylan“, dicen algunos. Su estilo, mezcla de rock, folk, e incluso blues, es lo que caracteriza su sonido, cuanto menos, vintage. Se dice que su  propio productor, Rick Rubin, le obligó a escuchar los diez primero álbumes de Neil Young (por algo será).

Con tan solo 14 años descubrió lo que una simple guitarra era capaz de hacer a un ilusionado niño que veía como Don Mclean cantaba Vicent en la famosa serie de dibujos animado “Los Simpsons”. De esta manera decidió que el primer concierto de su prematura carrera lo realizaría en su colegio, ¿qué mejor que comenzar a tocar delante de tus amigos de toda la vida?

A partir de ahí dió el salto a los pubs y bares de su ciudad. Youtube sería el profesor que perfeccionaría su habilidad a la guitarra. A los 17 fue a parar, tras ser rechazado en el Festival de Glastonbudget (una versión pobre del Festival de Glastounbury), al Introducing Stage de Glastounbury mediante una inesperada propuesta telefónica de la BBC Radio 1.

El siguiente nivel fue el contrato con Mercury Records para grabar su primer homónimo disco y los viajes como telonero de grupos mundialmente conocidos como The Killers o el ex guitarrista de Oasis, Noel Gallagher.

Ya con este tipo de experiencias supondríamos que se sentiría preparado para todo, porque lanzó las fechas para sus primeros tours entre finales de 2012 y gran parte del 2013 (Inglaterra, Europa y EE.UU. linealmente), agotando todas las entradas en la gran mayoría de sus shows.

Tras esto, su segundo álbum vería la luz en septiembre de este mismo año. Shangri La fue el nombre elegido.

Jake ha recibido críticas de numerosos medios. Se le ha llegado a denominar como el mejor cantautor de la década de los noventa, icono musical, joven talentoso o, recordando la gran transcendencia que está teniendo a nivel internacional en tan poco  tiempo, un boom, como ya pasara con los Arctic allá por 2005.

El Skiffle era el sonido denominado para la música inicial de los Beatles. Apuesto a que a más de uno se le ha venido a la cabeza el cuarteto de Liverpool al escuchar a este muchacho que apenas roza los veinte. Demasiadas coincidencias reúne el de Clifton con grandes músicos que han triunfado de manera aplastante a lo largo de la historia ¿no?

Los mejores podcasts de 2013

TOP-podcast2

Se termina el año y por ello es necesario hacer una revisión y recopilar los mejores podcasts. Desde la redacción de Un Festival por Dentro, queremos dar las gracias a todos y cada uno de los artistas que han participado y han hecho posible esta sección, pues sin ellos, nada de esto sería posible. Y por esta razón, las 13 sesiones ya se merecen todo nuestro reconocimiento.

Los estilos han sido muy variados. Pudimos escuchar los sonidos más europeos de Wallem Brothers, las notas más indies de Pablo Cebrian, Ley Dj, Faceradio o Maadraassoo, el deep más selecto de Daniel Kyo, Lalupa o Dario Mendez, las sesiones energéticas de Space Elephants, Stile o Dirty Appetitte, el groove más buenrollero de Kostrok y hasta Deivhook a la batería han sido los diferentes géneros que han aportado esta gran lista de artistas. Muchas gracias a todos, pura calidad musical.

Después de hacer una pequeña encuesta interna hemos decidido marcar a 3 de ellos como los más relevantes del 2013.

TOP 3 PODCAST 2013

Daniel Kyo se ganó hace unos meses entrar en el Top de este año. Como pudimos leer en la entrevista exclusiva que realizó para Un Festival por Dentro, Dani ha estado siempre rodeado de música, y esto le ha llevado a desarrollar un estilo muy concreto. Por todo ello, entra en la tercera posición.

En segundo lugar marcamos como favorito a Kostrok. Artistas que colaboran de una manera estrecha con Un Festival por Dentro y que sin duda, este ha sido su mejor año desde que los integrantes valencianos decidieron juntarse.

La mejor sesión no podía ser otra que la de Ley Dj. Es el podcast que más reproducciones lleva hasta ahora y el que más veces los oyentes han repetido por su buen sabor de boca. ¡Enhorabuena!

Tenemos muchas ganas de empezar 2014 y de continuar con esta sección tan “escuchada” por todos vosotros. Pronto descubriréis quién nos acompañará este mes de enero y, te lo aseguramos, será un artista que te gustará.

Podcast #13 – Maadraassoo

podcast13_p

¡Feliz navidad, feliz navidad, FELIZ NAVIDAD! En un día tan especial os dejamos un regalo que nos llega desde Barcelona. Y es que, nos hace muy felices tener un podcast de Maadraassoo en Un Festival por Dentro con el repaso de los mejores temas del 2013. ¡A disfrutarlo!

¿De dónde eres y de dónde sale Maadraassoo?

Soy de Sabadell, Dj residente de Razzmatazz Clubs y mi sesión intenta recopilar parte de los mejores temas Pop y Electrónicos que nos ha dejado este 2013 que finaliza.

¿Cuáles son tus referencias/influencias?

Son muy eclécticas, tengo gustos musicales muy variados y no me cierro en banda a ningún estilo/época. Mis grupos favoritos son Depeche Mode + Radiohead y mi Dj/Productor favorito es Erol Alkan.

¿Qué expectativas tienes con el podcast?

Espero que sea un buen resumen del año, que guste mucho a la gente que lo escuche y que también puedan descubrir alguno de los temas/grupos seleccionados.

¿Has tocado, o tienes pensado hacerlo, en algún festival?

He pinchado en varios, FIB-Benic