Muy buenas damos y cabelleras, señores, señoras y viceversa. Hoy no tenía ganas de hablar de nada importante y he decidido hacer una entrevista a un señor que gana dinero a cambio de que vosotros lectores paséis frío haciendo cola para entrar a la discoteca.
Booker manager, promotor que que reside en Ibiza y en los 3 últimos años ha paseado a su fiesta y artistas por, La Isla Blanca, Reino Unido, Bélgica, México e incluso Rusia; señor lobo en festivales, conseguidor profesional de caprichos de artistas; encargado de producción artística durante años de camerinos en grandes festivales; ex manager de Les Castizos y Kostrok, y manager y booker actual de gente muy válida como House South Brothers, Kill The Hipsters, The Warriors, Deivhook ,Kaspar & Hauser, Ley DJ, Pablo Cebrián, Colin Peters, lollypop, Raro & Morini, Motel Calor; Beat2beast, Máximo Líder de Rock Nights Agency y Rock Nights Club
Comencemos la entrevista:
Rubik Dude: R; Pedro: P.
R: Hola Pedro, como ves, he aceptado tu dinero para entrevistarte.
P: Muchas gracias, majuelo. Cuando me publiques la segunda cobraras esta.
R: Empecemos por el principio. ¿Cómo empezaste en esto?
P: Toda mi vida ha ido ligada a los eventos y a la música, que por suerte me ha hecho pasar por la mayoría de profesiones que tiene esta industria, desde ser el runner del ballet de Norma Duval con 19 años, montar y desmontar escenarios, ser tour manager de artistas, vender merchandaising, hacer promos, firmas de discos, poner cubalitros, bebérmelos, hacerme cargo de artistas internacionales, y tener la suerte de conocerlos y soportarlos… Hace unos 3 años monté la agencia Alone With Everybody con uno de mis mejores amigos, Jorge Ucles, el actual manager de Space Elephants y hace 3 años tomé la decisión de irme a Ibiza, a alistarme en Rock Nights.
R: ¿Qué es más importante, tener un buen producto, o ser un buen vendemotos?
P: Vender la moto, pero que le salga buena y rentable al que la compra.
R: ¿Crees que la industria de la música en España está saturada de vendemotos que apuestan por malos productos y que hacen que “nuestra escena” no esté a la altura de la de otros países?
P: Creo que en la industria hay grandes profesionales que llevan muchos años trabajando para estar a la altura, pero me cuesta entender y comprender, como tú dices, que la escena actual se rija más por lo que puedas ver en redes sociales que por conocimiento real de la música. Quizás sea lo que nos ha traído el EDM de regalo, pero también veo interesante aprender a utilizarlo como herramienta de marketing más que como forma de trabajo.
R: ¿Crees que la industria en España está saturada de gente con olor a ojete en la boca? ¿Se podría evitar esto si se valorara más el trabajo real que el amiguismo?
P: Está saturada de gente que juega a ser dj, de gente que juega a ser manager, de gente que juega a ser promotor sin valorar realmente el daño que le hace a la industria musical y al ocio nocturno.
R: ¿Como promotor de fiestas tienes algún consejo para todos los jóvenes Djs que se meten a promotores y que quieren ganar dineros?
P: Que lo hagan bien o se dediquen a otra cosa, todo el mundo necesita una oportunidad, o que se la den, pero sobre todo que la aprovechen, que la disfruten y lo mas importante que la agradezcan. El dinero sólamente lo ganarán mientras vaya bien la fiesta y con su dj residente que se hará famoso durante año y medio. Esto es una profesion demasiada bonita como para jugar con ella.
Otto Von Schirach es uno de los productores más especiales de la escena latina de Miami por su predilección por la IDM y el brakcore más cazurro. Y todo ello adornado con una estética propia del heavy metal que lo acaban de posicionar como un rara avis en el panorama electrónico internacional. Ha producido para sellos como Schematic o Beta Bodega y entre sus logros en carretera se encuentra una gira acompañando a los Skinny Puppy además de tocar en el Sónar 2006 donde apabulló con su incendiario directo. Teniendo en cuenta este background extraña saber que el mismo Otto ha remezclado a alguien tan en sus antípodas como la mismísima Miss Kittin.
Lleva entre manos otros proyectos como el controvertido Docnuke.com que es su alias anti-Bush y anti-imperialismo norte-americano -Petroleum Peepshow (Rice And Beans)- que es un sentimiento que lleva incorporado en la sangre, no por nada es descendiente de cubanos. Su último álbum con material nuevo se llama Maxipad Detention (2006) aunque no deberíamos olvidar el tributo que le guardaron sus amigos y colegas en Armpit Buffet en el que participaron productores de la talla de Jaime Lidell, Phoenecia, Venetian Snares o The Soft Pink Truth.
No tengo ganas de rajar, de hecho no tengo ganas de escribir. Tengo ganas de ganar pasta y de comer jamón caro.
Hoy quiero mostraros diez productores que me gustan con severidad y que me encantaría que jamás llegasen a ser muy famosos para que no empezasen a cambiar su estilo de música. Les deseo un bien neutral no exagerado, que vivan de la música muchos años cómodamente pero tampoco que sean más famosos que la Cola-Cola.
Intentaré que sea un descubrimiento para algunos de vosotros, pero espero que conozcáis a alguno de ellos.
No voy a ordenarlos en un ranking ni a diferenciarlos por estilos, todos son geniales.
Espero que les haya paresca chido y les invito a que me digan cual ha sido el productor que más le ha gustado mencionandome en twitter: @therubikdude
BRANKO
Branko es una de las cabezas visibles y pensantes de Buraka Som Sistema, principales exportadores del kuduro electrónico y de los ritmos electroafrolatinos no denigrantes (no confundir con el electro latino).
A Buraka los conocemos por temas como Kalemba, Hangover y Tira O Pe
Branko ha recogido la estela musical de Buraka tras la pausita que está haciendo el grupo y lleva el programa “In New Djs We Trust” en BBC Radio1, Radio en la que tiene espacio semanal todopoderoso Diplo. Ha llevado su estilo un poco más a la elegancia y a la armonía housera pero mantiene la esencia. Branko también está a cargo de Enchufada Records, y a mi personalmente me la pone super dura la música que sale de ahí. Échale un oído aquí.
Si me tengo que quedar con un tema de Branko me quedo con este hit de Zouk (género del que ya hablé)
BEAUTY BRAIN
Deberíais conocer ya a estos dos canallas andaluces. Ahorita mismo llevan la bandera del Trap, el Moombah y el Twerk en España. Les conocí por Facebook porque tenían unas caras muy graciosas y enseguida pensé que serían buena gente. Así fue. Tienen un estilo muy personal y con su último Ep, Veneno, han petado bastante. Además uno de ellos vive conmigo y en estos momentos me está poniendo un cuchillo en el cuello para que hable bien.
En repetidas ocasiones los han sacado en el blog de Mad Decent (el sello del otra vez todopoderoso Diplo) y si me tengo que quedar sólo con uno de sus temas elijo:
OLIVER
Me juego el pescuezo a que la mayoría de los que vais a sitios donde la entrada se paga y los Djs no son figurantes ya habéis bailado temas de Oliver. Este dúo angelino (no es que tengan alas sino que son de Los Ángeles) cuentan con el support de Fools Gold, sello de A-Trak y han girado internacionalmente junto a Zedd y a Alex Metric.
Sus producciones son baile puro. Son Robot. Son electrónica metálica retrofuturista, perfecta para pedirle rollo a una amante de la indietrónica puesta de MDMA.
Su hit más hit y que más loco me vuelve es esta pieza bailonga maravillosamente genial:
POCZ & PACHEKO
A estos dos señores los conocí gracias a Enchufada Records hace cuatro días así que no tengo tampoco mucho que decir. Música electrónica latina para mover el buyate e intentar consumar. Son venezolanos pero tienen algo que ver con Barcelona. Tienen cara de gemelos o algo.
El tema que más me gusta es este:
BOT
Crookers es uno de los dúos italianos más famosos de la música electrónica, amparados por varios discos maravillosos que aún hoy día suenan a novedosos. Antiguamente estaba formado por Bot & Phra, pero hace un año y poco Bot decidió hacer marcha por su lado y Phra se quedó a cargo del proyecto. Lo cierto es que hoy día Phra sigue siendo más famoso por la herencia que dejó su compañero, pero musicalmente Bot se orina apretando mucho en la calva de su excompañero.
Junto a Astronomar (del que voy a hablar ahora) y a Neoteric lleva el sello Main Course y en él salen unos temas que me ponen el cráneo del revés.
Si tengo que quedarme con un tema sólamente sería este:
ASTRONOMAR
Los temas de este señor ancho de carnes eran pinchados por los Crookers originales y fue ahí cuando le conocí. Parece que su amistad con Bot y la calidad y originalidad sonora que desprende hicieron que juntos fundaran Main Course. Ha editado temas con Mad Decent y Diplo le encargó uno de los remixes de Earthquake.
Si me tengo que quedar con un tema de Astronomar me sentiría como asesinando a varios hijos, y no voy a matar a nadie, así que aquí hay partida doble:
Una especie de versión que hizo del clásico de Cajmere – Its time 4 The Percolator
Y el remix a Wax Motif & Neoteric – Go Deep:
BLACKTOP
Blacktop son el Pablo y la Isa. Son mis amigos pero no están enchufados aquí sin merecerlo. Esta misma semana han lanzado su primer single con videoclip y han conquistado corazones. Con el resurgir del House y el Uk Garage muchos productores han salido a flote, y en España estos tetes son la nueva school. Después de diversos remixes y mixtapes han lanzado Danzing, y es una puta maravilla con todas las letras.
AGLORY
No lo conozco desde hace mucho ni es mi amigo, pero creo que merece la pierna su mención. Le conocí gracias a The Reef (del que hablaré ahorita mismo) y me parece que hace un trap cabronamente original. En un estilo que me encanta pero que a veces me harta, encontrar perlitas así es como encontrar una mujer bella en una sauna gay, se agradece! (Aunque no sea yo muy de ir a saunas gays… desde hace un tiempo… bueno no tanto… pero fue por equivocación… o sea que no tiene importancia… borradlo de vuestras mentes, ya vale)
Este tema lo estoy pinchando últimamente y a la peña le hace sacar las navajas:
Me he guardado los dos que más me encienden para los últimos y acá van:
THE REEF
Este tío es next level.
Mi tema favorito desde hace un año es suyo. Si tuviera que pinchar un sólo tema en bucle durante todas mis sesiones ese tema sería suyo. Si hay un tema que ha sonado en todas y cada una de mis sesiones desde hace nueve meses, ese temaes suyo, y si hay un tema desconocido que revienta la pista siempre, tanto en público jóven zurraspero como en público más mayor y elegante, ese temaes suyo.
Es un tipo raro sueco con cara de chino que juega al fútbol (soy un poco stalker y encontré su perfil personal jujuju) y dice que él no tiene intención de dedicarse a la música. Está estudiando y no acepta bolos, dice que pincha fatal y que quiere ser ingeniero. Hace música para divertirse y cuenta con el support de gente top como Diplo, en cuyo sello (Mad Decent) sacó temas oCrookers, en cuyo sello (Ciao Records) ha sacado su último Ep, The Camel.
De este os voy a poner tres temas porque se lo merece:
Su último hit:
Su hit más original:
El Hit que describo arriba (Mejor tema del año, que más peta y que haría que matase a mi familia)
Y por último:
JON HOPKINS
Recién confirmado para el Sonar Barcelona, es uno de los productores más impresionantes y respetados que conozco. Ha actuado en Boiler Room, ha remixado a David Lynch y ha colaborado con gente como Brian Eno y Coldplay.
Su manera de mezclar melodías bellísimas de piano con texturas ambientales y ruidos industriales hace que por cojones tenga que gustarme.
Jon Hopkins como banda sonora convierte “follar” en “hacer el amor”.
Siendo yo un crío, un amigo me presentó a Jon Hopkins y yo me volví loco. En 2009 lanzóInsides, el que para mi es su mejor disco, y en 2010 hizo la Banda Sonora de la película Monsters.
Este año ha sacado Immunity, y madre de Dios soberano, que telita. Sus actuaciones en directo no se limitan a pinchar, sino que hace un live realmente trambólico con unas máquinas que aún no acabo de comprender.
Aquí una muestra:
Y sus temas que más me gustan son:
Espero que les haya parecido chido y les invito a que me digan cual ha sido el productor que más le ha gustado mencionandome en twitter: @therubikdude
He escogido esta portada por el mismo motivo por el que escribo este artículo, porque me obligan.
No me he vuelto loco. Mi artículo se llama así en honor al artículo que me ha hecho escribirlo.
Puedes y debes leerlo aquí.
Te aseguro que si no te pone de mala hostia va a hacer que te rías muchísimo.
Este artículo, básicamente, viene a decirnos que los productores de música electrónica no son músicos, que a la gente que no toca en directo un instrumento no se les puede considerar músicos, que la utilización de samples tiene SIDA, que si tocas un botón que activa algo electrónico que reproduce un sonido de algo físico en lugar de tocar eso físico mereces pasar por la guillotina.
Estos razonamientos de puro genio de la música no los tiene sólamente el autor de este artículo, llamado José Roa pero al que todos deberíamos conocer como Don Coprófago sino que hay muchos miles de personas que piensan lo mismo.
Desde que el mundo es mundo y desde que cagar muy agusto hace que se te duerman las piernas la música electrónica se encuentra ligeramente repudiada por un sector de la población, que opina que es sólo tocar botones y que no tiene alma.
Este sector suele estar formado por: rockeros, raperos old school, indies, guitarristas, bajistas, bateristas y demás instrumentistas, cantantes, cantaores, mi yaya y señoras de más de sesenta años que se emocionan cuando Malú canta en las galas de Nochevieja. A mi yaya y a las otras señoras se lo perdono, porque al fin y al cabo son personas mayores, y se les perdona todo, pero que gente que se dedique a la música piense que la electrónica no lo es hace que piense de ellos que tienen más envidia que hambre.
La música electrónica se ha crecido mucho a lo largo de los años, desplazando en radios, festivales, salas y público a géneros más tradicionales y consolidados como el Rock. Estos señores han visto como sus sueños de convertirse en Mick Jagger, Anthony Kiedis, Axl Rose o Pelé (de repente Rubik Dude confunde Rock Stars con futbolistas) se han visto truncados, y ahora en la cima del mundo están tipos que “no tocan instrumentos” como David Ghetta, Avicci, Skrillex o Xabi Alonso (¡¡lo vuelve a hacer!!). Así que en mi opinión, estos viejos rockeros tienen envidia.
Es curioso, pues ellos sufrieron el mismo repudio. Música para jóvenes, música que movía drogas, música del diablo, pelos largos, sexo, desenfreno, fiestas locas y Carlos Marchena (¡Esto es un despropósito!)
El señor que escribe el artículo se vale de argumentos válidos como un piloto de avión ciego como este:
“La mayoría de la música electrónica -salvo los movimientos independientes y experimentales que vivimos ahora- hace acopio de creaciones ajenas. Remixes de temas ya compuestos, samples de otros temas introducidos en sus creaciones, etc. Y por no hablar de la cantidad de plagios que existen en la música electrónica. Si es que es lógico, cuando no necesitas ser músico para hacer música, no tienes por qué saber componer”
Señor Don Coprófago, hay tantas creaciones originales como remixes, al igual que hay tantos temas originales como covers en música no electrónica.
Señor Don Coprófago, hay tantos plagios en electrónica como en no electrónica. Hay grupos de música no electrónica que han sido acusados de plagio en repetidas ocasiones, como Coldplay. Hay genios de la música no electrónica que han sido acusados de plagio, como Michael Jackson. Ni grupos míticos como Led Zeppelin o los PUTOS THE DOORS (MÁXIMOS LÍDERES) se salvan. Blur, Radiohead, Nirvana, Oasis, Offspring, e incluso grupos que están en la cima del mundo musical como THE BEATLES o AMARAL.
Señor Don Coprófago, cuando los productores no son músicos se nota, y mucho, igual que se nota cuando alguien no sabe tocar la guitarra o desafina como un gato pisado.
